第六百零三章 辉煌与小众

    “歌舞片“在场的众人全楞了，都怀疑自己是不是听错了.

    要知道这音乐剧好歹时间段投资也不大，为了某些愿望拍一拍并没什么，反正没多少钱，赔也赔的起.

    可是这歌舞片可就不一样了，虽然还是不能和那些大投资的商业片比，可毕竟歌舞片已经算是正经的电影了，一部精美的歌舞片投资下来钱也并不少的.

    关键，这歌舞片和音乐剧一样，现在基本是没有市场的，是小众片.

    歌舞片是由大量歌唱和跳舞的形式组成故事情节的影片，大多是由纪录歌剧演出或根据歌剧改编而成的。多由歌唱演员担任主要角色。

    主要依靠歌唱刻画人物、展开情节。早期歌舞片多为轻松优美、娱乐性强的舞台艺术片。歌舞片突出表演歌唱、舞蹈和音乐方面的艺术成就，故事情节大都比较简单。

    20世纪20年代美国华纳影片公司摄制后，西方歌舞片曾风靡一时。1927年，第一部有声电影问世。由于它是一部根据音乐剧改编的影片，故以歌舞为主。

    歌舞片兴起几乎与有声电影同时诞生，标志着歌舞片的诞生，但是由于缺乏声音这一方面的要求，人们将1929年米高梅的看作是第一部真正的歌舞片。

    歌舞片在30年代开始盛行，并成为30、4o年代的流行时尚.早在40年代歌舞片的“黄金时期”，米高梅的梦幻王国将音乐变成了一种普遍的世界观，是对一种“态度”的视听表现.

    这种态度实质上就是认为“世界是一个美妙和富于浪漫色彩的地方，其中渗透着音乐的节奏与优雅。”这种态度从最早的开始就一直存在，但是作为歌舞片的“风格”，却是在“融和歌舞片”将情节和歌舞融为一体之后才明确的。出现了一系列经典的歌舞片，很多人熟知的wizardoz，等。50、60年代达到辉煌，产生经典.70年代便开始萎缩.

    在中国歌舞片的雏形早而有之，只是形式单纯，没有好莱坞的豪华阵容，也没有巴西歌舞片的民族特色，发展不够成熟，加之数量又少、不成规模，观众自然也形不成对中国歌舞片的认识。

    1931年诞生，这是中国第一部有声电影，严格意义上说是一部歌唱片。30、40年代歌唱片成为上海娱乐电影的一种主要形式。

    比如第一部有插曲的影片，阮玲玉和金焰演唱的清新感人；由马徐维邦导演的根据美国百老汇歌剧改编而来，在上海创下了连映34天场场爆满的纪录，其中由田汉作词、冼星海作曲、金山演唱的三首插曲功不可没。

    虽然不能算严格意义上的歌舞片，但是歌舞的魅力已经开始在电影中闪现。其中最著名的是。

    到了五六十年代，彩色歌舞片曾在香港风靡一时，尤其是邵氏的和，其豪华的歌舞场面蔚为壮观，是着力模仿好莱坞金碧辉煌、歌衫俪影之风格的经典作品，堪与同期好莱坞歌舞片相媲美。