第451章 杀青
“这就是你的戏谑、挑衅与自我博弈?” 苏泽摩挲着剧本,不自觉就会yy人生,会幻想一个情感上不亏欠的自己,来补完自己。 这份情感,一定要极致。 把电影拍到极致,就是大银幕上的真实。只要有心,假的会比真的还真。 “ok!”庄文强看着监视器,大声喊出一条过,拍摄进度快的让人不可思议。 周润发不用说,平心而论画家就是为他量身打造,最让人惊艳的还是苏泽。 两人的性格与状态,几乎天差地别。 画家自信、潇洒、老练、凶狠,偶尔还会有些神经质。 李问畏缩、屌丝、胆小、怯懦,画技之外再无亮眼处。 一个高手,一个菜鸟,所以发哥的气场完全碾压苏泽,但就是在夹缝中,这个年轻人表现出的演技更加令人惊叹! 为得到特殊可变色油墨,画家正式开枪杀人,被当场吓呆的李问,事后仍希望找到其他代替方法,劝对方不要继续行错路。 此时此刻的他,尚存理智与人性。之后的行动,画家屡次通过杀人救下李问并怒其不争,因为期待李问可以尽快成为另一个自己。 我就是一个loser! 我的最大价值就是造假! 记住,你和世界上所有人一样是观众,主角没你的份儿。 就是这句话,深深地刺痛李问的内心,留下不可磨灭的印记。 这是李问心理转变的过程,苏泽完完整整清清楚楚用演技展示给所有人! 成为主角后开始杀人、束缚秀清,从不公平规则下的受害者,变成自私自利的施害者。 必须躲在画家的身后,藏匿起原先的自己,最终借真真假假的口供混淆众人的视听。 瞒天过海, 李代桃僵! 最让自己这个导演满意的是核心,苏泽抓到角色的精髓。不管双方立场的正确与否,画家的作风代表以往时代的坚守、浪漫和血性。 而李问的缺陷则来自现代人极易动摇,极易扇动的特质。每次面对画家,他总是以一种仰望的姿态。 在李问身上,庄文强看见的是自己的影子! 分明就是新时代港影人对老港片光辉岁月的一次回首。 也是一次自省。对于创作者而言,每位几乎都会遭遇李问同样的经历,同样的迷茫。在追求艺术的过程中,有对自我能力的真实认知,有对眼前利益的诱惑妥协。 用没有原创能力的李问自嘲,最后给出造假到极致也是艺术的灰色答桉自我安慰。 “谁说港片死了?” 庄文强喃喃自语道:“我还没死!” “港片就不会死!” 时间来到八月中旬,拍摄达到尾声,进度顺利无比。庄文强无比庆幸这次合作,周润发不用说,苏泽才是最大惊喜。 难怪连魔鬼林都赞不绝口! 比起看不见的客人男主捏造角色是为脱罪,是一种纯粹的理性的自保行为。而无双的李问乍看也是同样目的,但实际上苏泽坚信这个角色一直贯彻着心中的艺术。 真的假的又有什么关系? 假的有时候比真的还好! 于是在这个逻辑下,画家是假的,阮文是假的,一切的源头…… 就连李问与阮文的关系更是假的。 阮文可以是秀清,可以是秀晴,可以是任何人,重点是…… 李问更爱假人! 幻想对象比真实更美好,一切都是他编织出来的故事,一切都是他的艺术创作。 李问暗恋阮文,但因贫穷而自卑没有行动,某天产生做伪钞的想法并完全认为凭自己的天赋可以成功。 变色油墨之前一切进展顺利,认为自己成功后可以追回阮文。然后开始杀人,第一次对自己的非法行为产生质疑。 犯罪路上越陷越深难以回头,此时已经遇到秀清,有退隐之心。最终决定干完最后一单金盆洗手。 那么最后一单是什么? 当然还是做假。 继续做假钞? 不,李问已经厌倦做假钞。最后一单他需要才华被世人认可。谁认可才是最大? 警方! 于是画家诞生! 直到阮文最后一句台词:他当时住我隔壁。 画家的人格与阮文完全独立。 就算没有阮文,画家的人设仍然可以完整的被描述出来,仍然可以将所有罪名推给画家。 在苏泽看来,李问爱的其实就是秀清,cos阮文的秀清。 秀清逼迫李问杀死真阮文而试图成为唯一的阮文,由此可见李问并没有告诉秀清他与阮文没有关系的真相。 李问爱的是艺术化的秀清,而秀清以为李问爱的不是她,这是最终也成为秀清与李问殉情的原因。 李问至死都没有告诉秀清真相,为了艺术,逻辑便圆满了。 一切都是假的,是完美的艺术品。李问是为了做假这门艺术而生,然而世人却无一能了解他。 连李问最爱的人,也要逼迫李问,逼他创造杀出一个所谓的真! 殊不知李问最爱的人便是秀清,特别是警局见面那句台词:没想到你能来。 因为李问以为秀清来保释就是认可了他,帮助他一起完成造假。最后还轻松的计划着以后我们想换谁的脸就换谁的脸? 不作死就不会死! 伴随无双最后杀青,苏泽意犹未尽,比起以前悬疑作品,这次堪称烧脑。 就算是自己,身为演员也经常产生迷茫,需要庄文强梳理剧情,比起看不见的客人的细节,这次角色内心才是最大挑战。 很过瘾,无论是跟发哥合作,还是庄文强导演,真的很过瘾! “你很好!”庄文强拍着苏泽的肩膀,感叹道:“以后必须合作!” “港岛其实很好啊。”发哥看着苏泽,笑道:“你赚这么多钱干什么?” “买一套房子,没事一起喝早茶!” wap. /91/91102/20029833.html