第459章 配乐随着游戏一同爆红。
“我去，这只是PC平台的？！” 洛诗瑶在得知这个数字后，也是一脸震惊。 单平台销售能有这个数据，已经是原地炸裂了。 要知道，老贼上一款的游戏《只狼》，别看热度有多火，好像遍地都是只狼玩家。 实际上，销量到现在也就五百万套。 也就刚好是《魂3》的一半。 而现在。 《艾尔登法环》上线仅一周，单一家PC端，便卖出了一只狼的销量。 换通俗易懂的理解便是。 但最终的收入，很可能仍然能达到税后千万的水准。 比方说，港区steam的艾尔登法环，原版是479HK，数字豪华版则是639HK。 结果只是一个大润发的门店就告诉你，销量到了五百万。 正如李景霖最早预判的那样。 这里面包含了多大的市场价值，廖常勇可实在是太懂了。 艾尔登法环的销售平台，除了PC电脑端的steam外，还登陆了PS5，PS4，Xbox等平台。 对动漫音乐，电影音乐，游戏音乐感兴趣的人，是一定要比对古典音乐感兴趣的更多。 数字专辑的销售是和游戏原价额外计算的。 游戏销售后，平台会抽成，这属于渠道，发行公司会抽成，这属于风险担保。 “其他的呢！？” 只要你下定决心硬去炒作，啥勾史都能爆红全网，然后带来巨大的流量收益。 而这里面，又能让音乐有何种正向进步，廖常勇更是看的很透彻。 音乐的新市场，正在被开发！ “！” 李景霖仔细想了想，旋即将数据发给了廖常勇，让廖常勇感受一下什么叫做游戏市场的商业价值。 李景霖用力的一挥手。 这和李景霖有点关系，但不多。 其他的数据甚至还没统计完。 平台抽，公司抽，来到开发商这里后，美工设计与音乐制作按照之前谈好的比例，以及内容数量进行分成。 一来二去，分到开发者FS的手里，是真不剩下多少。 相当满意。 可类似于动漫音乐，游戏音乐. 尤其是配乐，主题曲这种完全没有歌词的纯粹音乐。 能用音乐征服玩家，这难度和流行音乐完全不是一个等级，一个概念。 信息叮咚一响。 音乐内容多，自然占大头。 虽然，这些音乐收入，李景霖还需要分配给乐团。 哪怕李景霖在《艾尔登法环》的作曲中，几乎完全没有使用任何现代电子，就是非常纯粹的管弦乐交响，但照比隔壁，仍然不是一个量级的。 “全平台首周销量突破一千万，正在持续增长。” 你家的商品同时放在了沃尔玛，大润发，联华等大概五六个超市商场同时销售。 收到了数据的廖常勇眼皮子开始跳动。 但这首周各大平台的音乐数字专辑销量，仍然能让收入直接破千万。 这160HK就会摘出来单独计算。 一個数字出现在两人面前。 况且，游戏越来越火，音乐越来越出名，后续的巡演一定少不了。 “窝巢，狂赚。” “等等等，我也在看！” 而steam的各个大区，以及各个平台的定价，也是并不统一的。 很快。 虽然定价有高有低，国区的标准版没有479HK这么离谱，取了个298的数字，音乐专辑的价格也没有那么高。 税前。 李景霖和洛诗瑶守在手机上，等待着另一边发过来的数据。 流行音乐，目前完全不需要什么音乐本身的能力。 想要火，那就只有“足够强”这么一个选项。 这便是重新回归音乐本身，而并非是依靠音乐来搞噱头。 玩家看似不懂音乐，但实际上比谁的直觉都灵敏。 烂游戏出神曲然后被挖掘的仍然不少。 反观流行音乐市场呢？ 大众的审美是具有驯化性的。 一首垃圾，只要播放的足够多，就会产生相当强烈的驯化作用，然后火遍大江南北。 一张丑脸，只要出现的够多，打出什么“高级脸”的噱头，那时间一长，大众就会潜意识之中接受，哪怕仍然觉得丑，哪怕你明知道这是一个驯化的过程，但仍然会有相当强烈的影响。 这种事情，放到音乐界，所产生的后果只有一个。 “质量疯狂倒退”。 网络时代，音乐的门槛降低到“只要你会玩手机，就能写出曲子”的程度。 对不少人来说，仍然觉得音乐创作就是单纯的“哼一下”。 于是，群魔乱舞便出来了。 别说艺术性了，音乐性都不重要，甚至那玩意算不算音乐都两说，漫天工业垃圾，为的是骗你钱，骗眼球，而不是为了让这些工业垃圾变的有多好。 而反观游戏音乐呢？影视配乐呢？ 它不是单独存在的，是为主体服务的，但却可以单独存在，承载主体的一切。 这种情况下，大家喜欢上一些主题，游戏影视神曲时，会脱离流行音乐宣发的驯化模版。 人家是为了玩游戏的。 不是特意为了找音乐的。 只是在玩游戏的过程中，突然卧槽一声，感觉这音乐实在是太霸道了，让自己印象深刻。 这样的影响方式，回归到了音乐的本质。 —— 感染力与共情力。 虽然对音乐客观的欣赏上，仍然被游戏本身所干扰，容易爱屋及乌，恨屋及乌 但这种影响会小了太多。 音乐本身的质量与诚意开始占据大头！ 廖常勇完全能够意识到，李景霖在游戏音乐市场上的成功，将会为华夏的音乐界带来一种更加全新的活力，以及广阔的进步空间！ 这种“捆绑销售”，对于影响全世界，夺回文化解释权，文艺话语权，有着巨大的助力！ 于是。 廖常勇开始打开网站，搜查关于《艾尔登法环》音乐的内容。 此时的廖常勇有一种预感。 《艾尔登法环》的音乐会爆红，而且是真正意义上的超出游戏的爆红。 它和之前为《刺客信条：英灵殿》的扬名方式完全属于两种不同的世界。 上次获了奖，这次获不获奖不知道，但一定能炸翻整个音乐圈。 果不其然。 廖常勇的想法一点都没错。 打开网站后，随便这么一搜，全都是世界各地音乐专业的从业者，发布出的一些鉴赏，分析的视频。 有国内的，有国外的，各个国家的音乐人都有。 随便打开一个。 便听到发布视频的音乐人满脸的惊喜。 “兄弟们，我相信大家在玩游戏的时候，或多或少都会有同样的行为。” “在第一次打开艾尔登法环，登录界面的音乐一响的时候，动作突然就停下来了。” “竖琴清冷和神秘的感觉，总然你忍不住多听几秒。” “可它很快就在一个十分不安，急促，以及快速的情感推动的抬升后，迅速的点燃你的情绪，重鼓和一下子激昂的管乐，让伱忘了一开始的想法。” “-——我只想多听那么几秒，马上进入游戏。” 音乐人的表情满是赞叹。 旋即。 便打开了游戏。 登录音乐开始在游戏界面上播放。 而不断飘过的弹幕也证明着音乐人的说法。 【真实，第一次打开的时候，我坐在那里把开头的音乐听了一整遍。】 【卧槽！我以为只有我这么做。】 【我也是！】 【俺也一样！】 【快把你摄像头拆了！】 【这音乐真的神了，第一次打开，有被震撼到。】 【坏了，我DNA动了。】 【全体起立！！】 “这种微弱的氛围感，真的很吸引人。” “直到全部旋律快速扬起，你会感到一种无与伦比的自信心.哦，或者说，是决心！” “对对，决心！有一种成王的决心，有面对波澜壮阔的世界，去缔造一部史诗的伟大决心！” 音乐人是越说越激动。 弹幕更是疯狂的滚动着，赞同着音乐人的说法。 而当宏伟的重鼓，带来的决心，填满了玩家时。 玩家仿佛真的成为了褪色者一般，受到了赐福的召唤。 狂奔而稳重的旋律，带来了一种雄心壮志。 “这首音乐为什么这么强” 很快。 音乐人便从专业的角度开始带着大家分析与鉴赏。 所讲解的内容也是十分通俗易懂。 摘出了鼓点，对节奏进行了具体分析以后。 这音乐的史诗感，决心，雄心，以及背后隐藏着一点的忐忑与危险暗示，开始完全显露。 是的，在伟岸的史诗设计之下。 节奏的快慢与变化很微妙，刚好游离在稳重以及不安之间。 44拍，变47这种44 43的节奏型，再变43拍！ 而且不是简单的43拍，严格来说，是86拍。 这样的处理，在老贼游戏，在法环这款游戏内部，也有所体现，这便是 快慢刀！ 【好你个老贼，音乐都能搞快慢刀？不愧是你！】 【我去，霖哥这是完全明白了啥叫快慢刀的精髓。】 【笑死，神了，确实听起来像是面对快慢刀boss时的紧张与忐忑，我踏马心里没底。】 这样，自然能带来一种“我踏马的又行了”的错觉。 简称。 决心。 而在你觉得自己是个英雄的同时，节奏带来的感觉里，却又有一种暗戳戳的不对劲。 弹幕滚动中，玩家们可太知道是哪里不对劲了。 像极了玩游戏时，开始的“我TM要打爆一切”“雄赳赳走向boss”“？！！”“YouDie”的过程。