第三百三十三章 闲话
上一章写完之后，自己都觉得挺神奇的，质量居然高到自己都几乎挑不出毛病的地步了，这在我之前的诗歌类章节里，是从未有过的。也就是说，我再一次超越了自己，牛逼，给自己点个赞。 不过，当我看了看时间，好家伙，距离快乐真谛那一章已经隔了两个多月的时间，也难怪了。 仔细想，以前也不是没有可能写出更好的章节，但是考虑到时间成本，很多时候都是写到个差不多就发出去了，但是由于没有足够时间来积累灵感或者继续打磨，往往只有几首是好的，剩下的都有种临时凑出来硬塞的感觉。 毕竟，现在都到了第四卷了，第四卷名字叫“随”，这也宣示着我接下来的创作会比较随心，爱写就写，没灵感也不硬挤，反正时间有的是，写了三年，没有刻意追求字数，不知不觉的都六十万字了，再努力努力，这大概会成为我人生第一部破百万字的书，也可能是唯一一部。 其实我也没想着这么快就能产出，按照预想可能还要等一阵子，结果最近几天没有上班，那我可得抓紧这个机会了，所以最近老剑更的也快了，好几天都是连更。 上一章的名字没有像之前大多数那样，选择里面其中的一首作为章节名，可能是听周杰伦的影响，我觉得这样显得不那么俗套。像范特西，八度空间，十一月的萧邦啊，这些专辑里都没有叫这些名字的歌，但是这样显得高级多了。而且名字也不是乱起的，需要结合内容的一些同质进行简练的总结，从而传达给观众整体的精神，像范特西就是幻想，八度空间就是代表八度音阶和第八艺术，而十一月的萧邦也能让人联系到欧洲古典音乐。 这一章叫做“不如做自己”，其实并没有绞尽脑汁的去想，只是非常偶然的就从脑海里蹦出来了，感觉带着点随意的轻松感，非常朴实无华，就用了。 也可能是因为我最近听许嵩，潜意识受到影响，他有一张中国风专辑，叫“不如吃茶去”，这张专辑很特别，因为里面所有的歌都是中国风，喜欢创作的朋友都知道中国风题材是很难写的，即便能写出来也很耗时间，相比之下远不如写一些口水情歌回报快，所以这是许嵩第一次花了两年时间打磨出来的专辑。除了许嵩之外，我目前还未见过有第二个知名歌手对中国风如此有耐心。 我对音乐的研究仅仅停留在普通的好不好听上，所以不谈曲，不过许嵩的词确实很有功底，给了我一些启发。 因为我最近也比较厌倦了千篇一律的中国风描写，很多都是外表花哨堆砌，题材只会写那些才子佳人，情情爱爱，江南情结等等，包括歌曲也是，充斥着大量抖音味的戏腔，好听，但不高级。 武侠，目前来说，不仅形式死了，就连那种快意恩仇的精神，现在也基本上从文艺作品里难以见到了。 我最近的感受在于，中国风，为什么只能写那些上层人或者特殊群体，就不能写一写普通人，像什么将军，侠客，才子，佳人，这些都被写滥了，以至于看见就烦，我心中的国风，应该更加大气，丰富，更接近平民，且有生活气息才对。 像那些被遗忘了的传统手艺，这才是最值得背赞扬的，还有那些回不去的习俗，花灯，剪纸，打铁花，雕琢，刺绣……这些都很值得描写。 我并非光说不做的人，之所以写下这些话，也是代表之后自己会朝这个方向努力，写下来也是为了激励自己。 再说“不如做自己”这一章吧，写的依旧很长，篇目也达到了23首，这要放到以前我都能分两章发了，事实上我本来也没打算写这么多首，原本打算十几首就发，偏偏该死的仪式感又来了。 今年是2023年嘛，我也即将进入23岁，去年我也写了一首“二十二岁”，那么今年干脆也写一首“二十三岁”，凑个整，干脆这一章也写个23首。 就是说，虽然仪式感发作，迫使我又多写了几首，但这次没有随便写写凑数，实际上这些日子我写的诗，不止23首，只不过那些质量不够的，或者风格反差大影响整体观感的，都被我踢出去了。 好了，来看一下这一章的目录： 不如做自己 1.《进化孤独》 2.《空》 3.《外星人》 4.《疯》 5.《沉渊》 6.《情书》 7.《你若》 8.《配角》 9.《两种演技》 10.《资格》 11.《偶尔》 12.《念念》 13.《相忘》 14.《深夜遗憾》（改编版） 15.《秘密2》 16.《背对昨天的自己》 17.《我们是能量超人》 18.《醒》 19.《泊客》（雾中别） 20.《洗涤人生》 21.《千古恨》 22.《放肆》 23.《二十三岁》 —— 这一章没有刻意围绕什么概念去写，不过在《外星人》写完后，我有意往科幻这个方向靠拢，所以有了《进化孤独》《醒》《我们是能量超人》。 中国风也有，像《泊客》，叫《雾中别》也行，还有《洗涤人生》，这俩都是上学的时候就写出来的，可能当时觉得一般，不过现在觉得还好，就放出来了。不过泊客我还是修改了一下，以我现在的审美看，原版的语句衔接不太自然，内容还好，不过相当于又临摹了一遍蒹葭，没啥创意。 所以三首中国风里，唯一一首我现写的只有《千古恨》，这首写的比较有杀气，相比起那种岁月静好的小家碧玉风格，我更喜欢这种苍凉大气的快感，听歌的时候，我也更爱《洛城》（老薛的歌）和《放肆》（嵩哥的歌）这种，像杰伦的话，青花瓷和东风破这种我反而不怎么听，但是黄金甲和双刀这种，才是真正的酣畅淋漓。 其实我还藏了首中国风的没发，也是最近写的，质量不错，但也正因如此我打算留到后面发，先攒着。 现在回忆起来，去年写的《诗里纷飞的美丽章节》，只能算一般，只有空壳，没写出内涵，不过既然认识到了，之后的创作自然会避免这样。 还有，其实按照我正常的取名逻辑，这一章的大多数诗名，都会是两个字的，像《进化孤独》，我本来打算就叫《进化》，还有《空》，原本取名为《自弃》，《醒》也完全可以叫做《醒来》。 但，这样会显得比较单调，不管内容好不好，起码名字不要太俗套。 再单独说一下里面的诗。 除去以前写好的《洗涤人生》和《泊客》，以及改编版的《深夜遗憾》这三首，最先写完的是《资格》，这首还是在上个月去江南玩的路上，坐在大巴车上写出来的。 这一首依然写的孤独，甚至可以说我写的大多数东西都和孤独有关，区别只在于伤感的程度而已，甚至我写小说的时候，都经常代入这种情绪。不过小说有小说的好，也有它的局限，写诗有写诗的好。 小说可以通过塑造人物，和模拟剧情，来实现让读者沉浸幻想代入其中的快感，但小说的局限在于，单独看其中一部分是没有意义的，要看就必须从头到尾看完，而且看完之后可能当时奉为神作，但过几年后就渐渐遗忘了。 因为，写好的故事是死的，它只负责让你爽，爽完之后，你就没有再看的欲望了。 而诗，则不受时空和篇幅的限制，读一首好诗只需要几十秒不到，但它在某一瞬间带来的共鸣却可能让人终身难忘，因为诗蕴含的更多是人文的力量，这种滋补是万能的，比起小说的爽不同，诗的表达更温和，但也更深刻。 所以，小说我也写，诗也写，两者都很有意义。 再说回《资格》，这首我改了一处细节，讲真刚写完之后觉得比较一般，而且带着太多过去的影子，但我还是尽可能保留了原汁原味，没怎么大改。而且在“快乐真谛”之后，我就下定决心不再写负面的情绪，不过这很难，甚至可以说做不到。 原文有一句“世上总有人比我情重，简单的情歌总有人认真表演，好像大家都不再相信自己”，最初写的是“世上总有人比我快乐，匮乏的诗歌不止一人在写，好像大家都不再笑着拜拜”。 为什么要改呢，大概是因为，按照原本的写法，好像仅仅停留在表达个人的情感，但改了之后，我从特殊的那个人变成了最普通的人，孤独的流浪歌手还有很多，他们就不值得背写一写吗？所谓升华，就是从个体，上升到群体，一个人的悲喜并不重要，大家的精神状态才是需要关注的。 旅游完，上了十天班，最后三天是培训，写了些短诗，像《情书》，表达的是对过去的一种心疼，对内向的一种体谅，和如今无人诉说的孤寂。《你若》虽也简短，但我觉得抒情就是这样不加修饰才越有力量，“我”随时可以为你放弃一切，只是你不再需要我，只是独自封闭着自己。 同样的抒情短诗还有《沉渊》《配角》《两种演技》。 之后，中秋加国庆，回家待了几天，这段时间陆续又写出了《念念》和《相忘》，像是抒情，但也有对时光的感叹。 《秘密2》早在写后来的渺小三部曲时期就写出来了，但不满意就没有发，最近改了改还是发了，这首依然是临摹名作，雪莱的《爱的哲学》，当初也只是偶然读到了它的汉译版，就给了自己内心一记温柔的冲刷，回味了许久。 《深夜遗憾》，这首原本收录在107章的旧作重拾，没记错的话，当时的版本已经是改过的了，因为早期我的发挥老是不稳，经常写出很烂的东西，后来文笔好点了，回过头去把还能救一救的改了不少，但也有烂到自己都下不去手的那种。 这一首，我觉得有意思的地方在于，它的叙述节奏很有感觉，所以这一次我没有对框架修改，而是增添和替换了一点，让它看上去更有悲情效果，不过不是很明显，因为原版就比较伤感了。 《偶尔》也算比较特殊的一首，因为它是负能量的，你们说，精神上的自由，是否可以战胜rou体的贫穷？答案我也不晓得，这里这是提出一种偏激人格的假设，大多数人还是能接受这种说好不好、说差不差的生活，当然也有人选择了内心所向，无论最后是得到荣耀还是伤痕，至少他们都在朝着心中的“自由”勇敢奔跑。 写完这些，我开始进入后期制作，一方面整理它们，继续修改不足的地方，一方面继续创作。 这个时期才是决定作品最终质量的关键，必须肯耐下性子，一遍遍的雕琢，最终成果才会好。 于是在这几天，我又陆续产出了《外星人》《疯》《空》《进化孤独》《两种演技》《背对昨天的自己》《我们是能量超人》《醒》《放肆》《二十三岁》。 其实很多时候，写一首诗，仅仅是因为忽然想到一个莫名其妙的句子，但偏偏很有感觉，所以忍不住凭着语感和习惯进行补充，《外星人》就是这样，“抱歉，在这个星球，我没有帮你找到同类”，就是这句话让我有了创作的冲动。 这首虽然名字是叫外星人，但写的却是虚拟与现实，因为厌倦无趣的现实选择沉溺幻想，又因为孤独回到现实，可是无论怎么选择，貌似我们总是在逃避。 《疯》，也属于有感而发的一首，是我忽然联想到，写诗的是一群什么样的人，而读诗的又是什么样的人，稍微一想就得出结论，两者都不是“正常的人”，既然如此，创作也无所谓什么迎合不迎合，只要是自己内心的感受，写出来了，该看懂的人终究会看懂，而没有这些感受的人，选择摇头退出，那也不需要可惜，本来，我们真正需要的都不是一群人的假意陪伴，而是遇见一个两个懂彼此的人。 《空》这首并没有具体想表达的东西，它只是用了一些意象，刻画一种惆怅凄美的黑暗氛围，这首诗是有点抽象的，好像写了，但又什么也没写。 《进化孤独》，这首还是没忍住代入了些说教，但也只是表达个人对单身生活的看法，的确，如今有很多人无法选择，只能被动的等待，如果无法改变，那就尽可能的对自己好一些。每个人都有爱的权利，若没有人愿意承载，那就去爱一些别的，生命应该是温柔的抒情的，不应该是压抑苦闷的。 《背对昨天的自己》，这首刻意写的比较偏激用力，因为这个世界，被别有用心的人制定的规则和道德，本来就是扭曲的，在这样一个环境下生长久了，很多时候明明是自己受到了委屈，却常常以为问题出在自己不够正常。但是，错的明明是这个世界，为什么不去对抗它，反而自责呢？其实不是不想，只是力量不够，愤怒也不够，他们是很聪明的，一点点的抽空着我们，在精神上也潜移默化的影响着，让我们变得懦弱。 《醒》，这又是一篇描写未来，世界毁灭之前的画面，只是这次强调的不再是环保，而是人性和爱。有时真的感觉时间不过是场轮回，生命，在毁灭之后才肯醒悟，而安逸久了就开始放纵。 《放肆》，这首是在暮色的时候，用碳素笔在本子上，沿着思绪一点点写出的，主题依然是爱情。本来想命名为“相爱本该放肆”，觉得太冗长就没用，毕竟这首内容就那么短，名字还那么长就显得本末倒置了。想表达的重点在最后几句，这个时代的三观，早就让相爱这个词汇变得不那么干净，如若没有这些自作聪明的警惕，相爱本该是一件多么自然美好的事，可是现在却充满了欺骗，彼此都不再信任。 《我们都是能量超人》和《二十三岁》，这两首是放在最后写的，因为这两首属于名字早就定好了，但是不知道怎么下笔。 《我们是能量超人》是写给内向的朋友的，之所以有这个想法，是因为之前刷视频，大体内容是，每个人内心的能量都是不同的，没有经历太多挫折的人才能保持积极乐观，他们的内心能量是充沛的，所以他们精力旺盛，也敢于和各种人侃侃而谈。而经历过较多打击的朋友，内心就像破了的气球，储存不了什么信心，能量是很低的，低到不足以支持自己去和许多人交流，去参加各种活动，只能躲在角落自我消耗，但是，他们也依然按照自己的方式努力去生活。 诚然，大家都喜欢外向热情的人，我一个内向的朋友也想变成外向，但我知道这是很难的，而且我说，内向也很好，这样的人看似冷漠，实际上都很善良。 最后的《二十三岁》，这首不再为任何人写，单纯的为自己而写，写现在的平淡，写热情的殆尽，没有太多抱怨，也没有强行正能量，只是带着遗憾的心情去接受。 —— 总的来说，这一次我确实感觉到了自己的进步，和之前相比，少了写个人牢sao，多了点对整体的关怀，感情色调依然延续的伤感，这样也没什么不好。 而且伤感苦情有什么不好呢，伤感比欢快更让人沉浸，获得强烈的共鸣，像老薛，写那么多苦情歌，火的也基本是这些，证明当下年轻人的确有这方面的情感需求，他们需要一首歌替自己宣泄委屈，文字也是一样。 毕竟不是每个人都擅长表达，或者说都能找到倾诉的方式，有的人靠酒，有的人靠朋友，有的人靠音乐，等等。 我在这里可以明确的说，文笔并不是限制创作的原因，而是思想，很多时候只有想通了一处关键，才有动笔的契机，要捕捉的是那一闪而逝的感觉，这种感觉才是最重要的，文笔负责的是尽可能的将其传达出来。 就写到这，下章再见。